Bilgi Paketi

Görsel İletişim Tasarımı Programı

GİT319

GÖRSEL İLETİŞİMDE SES

Ders Kodu
GİT319
Yarıyıl
Beşinci Yarıyıl (Güz)
Teori+Uygulama
2 + 2
AKTS
5
Dersin TürüZorunlu
Dersin DüzeyiLisans
Dersin Yılı3
Dersin YarıyılıBeşinci Yarıyıl (Güz)
AKTS5
Öğretim Eleman(lar)ı
Öğrenme Kazanımları

Bu dersin sonunda öğrenciler;

  1. Sesi, görsel hiyerarşinin ve hikaye anlatımının temel bir müttefiki olarak kavrar.
  2. Endüstriyel ses üretim süreçlerini (Foley, ADR, SFX) teorik olarak tanımlar.
  3. Ses tasarımcıları ve müzisyenlerle aynı dili konuşarak doğru ve etkili bir "brief" hazırlar.
  4. Temel DAW arayüzlerini kullanarak ses kütüphaneleriyle senkronizasyon ve katmanlama (layering) yapar.
  5. Hareketli bir görsel materyal (animasyon, UI/UX arayüzü, film) için portfolyoyla uyumlu bir ses bandı kurgular.
Veriliş BiçimiYüz Yüze
ÖnkoşullarYok
Önerilen Dersler
Ders TanımıBu ders, film öğrencilerine sesi bir teknik zorunluluk olarak değil, bir yönetmenlik aracı ve hikaye anlatımının en güçlü müttefiklerinden biri olarak kullanmayı öğretir. Bir "Sound Supervisor" gibi düşünerek, senaryo aşamasından final miksajına kadar sesin bir filme nasıl hayat verdiğini keşfedeceğiz. Karmaşık teknik detaylarda boğulmadan, temel prensiplere ve kolay erişilebilir araçlara odaklanacağız. Amacımız, her öğrencinin kendi filmlerinin sesini bilinçli bir şekilde tasarlayabilecek, ses ekibiyle aynı dili konuşabilecek ve en önemlisi, izleyicinin duygularını sesle yönlendirebilecek vizyonu kazanmasıdır.
Ders İçeriği
HAFTA KONULAR
1. Hafta Gözlerini Kapat ve Dinle: Ses Neden Her Şeydir? Konular: Tanışma. "Sesi duymak" ve "sesi dinlemek" arasındaki fark. İkonik fi lmlerden sahnelerin önce sessiz, sonra sesli izlenmesi ve dramatik etki üzerine tartışma. Bir Sound Supervisor'ın projeye ilk yaklaşımı: Bu hikaye ne "duyulmalı"? Uygulama: Sınıfça yapılan "dinleme egzersizi".
2. Hafta Sesi Yakalamak: Saha Kaydının Temelleri. Konular: İyi kaydın önemi. Mikrofon türleri ve kullanım amaçları (telefon, yaka, shotgun). Saha kayıt cihazlarının (Zoom/Tascam) en basit kullanımı. Uygulama: "Ses Avı" Atölyesi. Verilen temalara göre okul içinde ses kaydı yapma.
3. Hafta İlk Kurgun: Sesi Görüntüyle Buluşturmak. Konular: Reaper?'a yumuşak giriş. Temel beceriler: Import, sesi zaman çizgisine yerleştirme ve senkronlama, ses seviyesi ayarı. Uygulama: Verilen kısa bir video klip ile kaydedilen bir sesi senkronize etme alıştırması.
4. Hafta Hikayenin Kalbi: Anlaşılır Diyaloglar Yaratmak. Konular: "Dialogue is King" kuralı. Set kaydındaki yaygın sorunlar ve basit çözümler. Oda Tonu (Room Tone) nedir ve neden hayat kurtarır? Uygulama: Problemli bir diyalog kaydını sadece temel araçlarla temizleme ve anlaşılır hale getirme.
5. Hafta Adımların ve Dokunuşların Sanatı: Ev Yapımı Foley. Konular: Foley nedir? Kendi "Foley stüdyonuzu" basit malzemelerle nasıl kurarsınız? Uygulama: "Foley Atölyesi". Sınıftaki objeleri kullanarak sessiz bir sahneyi canlı olarak seslendirme.
6. Hafta Boş Tuvali Boyamak: Atmosfer ve Ses Efektleri. Konular: Atmosfer sesinin gücü. Hazır ses kütüphaneleri (ücretsiz kaynaklar) ve kendi kayıtlarımız. Katmanlama (layering) prensibi. Uygulama: Önceki haftaların çalışmalarını birleştirme: Diyalog sahnesine atmosfer ve basit ses efekti ekleme.
7. Hafta İnsan Sesiyle Oynamak: ADR ve WALLA Atölyesi. Konular: ADR (Seslendirme) ve WALLA (Kalabalık Uğultusu) nedir? Uygulama: "WALLA Kayıt Partisi!" ve kısa bir çizgi fi lmi komik seslerle yeniden seslendirerek ADR pratiği yapma.
8. Hafta Ara Sınav (Pratik Proje). Görev: 30 saniyelik sessiz bir klibe ADR, atmosfer ve en az iki Foley/SFX sesi içeren bir ses bandı oluşturma. Değerlendirme yaratıcılığa odaklıdır.
9. Hafta Sesi Şekillendirmek: Duygusal Ses Tasarımı. Konular: Sesle duygu ve karakter yaratma. Temel efektler: Pitch (sesi kalınlaştırma/inceltme) ve Reverb (mekan hissi verme). Uygulama: Sıradan bir sesi, temel efektlerle farklı bir duygu taşıyacak şekilde dönüştürme.
10. Hafta Her Şeyi Bir Araya Getirmek: Miks'e Giriş 101 ve Profesyonel Çıktılar. Konular: Temel miksaj (Level, Pan, Reverb). Sektör Sohbeti: M&E Miksi nedir? Stereo, LCR, Surround formatları arasındaki farklar nelerdir? Uygulama: Ara sınav projesi üzerinde temel Stereo miksaj çalışması.
11. Hafta Gelecek Şimdi: İnteraktif Ses, Yapay Zeka ve Yeni Ufuklar. Konular: Oyunlar, VR ve enstalasyonlarda interaktif ses mantığı. Yapay zeka destekli ses araçlarına (gürültü temizleme, ses sentezleme) genel bakış ve demolar. Aktivite: Bu teknolojilerin fi lm yapım sürecini nasıl değiştirebileceği üzerine beyin fırtınası.
12. Hafta Final Projesi: Yönetmenin Vizyonu. Konular: Final projesi (1-2 dk klip) tanıtımı ve sınıfça "spotting session" yapılması. Uygulama: Öğrencilerin kendi "ses senaryolarını" oluşturmaya başlaması.
13. Hafta Stüdyo Zamanı: Birebir Danışmanlık. Uygulama: Tamamen atölye formatında, eğitmenin Supervisor olarak projelere birebir geri bildirim verdiği ve sorun çözdüğü ders.
14. Hafta Final Gösterimi ve "Wrap Party". Değerlendirme: Öğrencilerin tamamladıkları ses tasarımlarını sınıfa sunmaları ve yaratıcı tercihlerini açıklamaları.
KaynaklarKitaplar: Audio-Vision: Sound on Screen (Michel Chion), Sound Design (David Sonnenschein).
Belgesel: Making Waves: The Art of Cinematic Sound.
Dijital Kaynaklar: Twenty Thousand Hertz (Podcast), A Sound Effect (Sektörel Blog).
Öğretim Yöntemleri
  • Anlatım
  • Sorun/Problem Çözme
  • Eğitim-Uygulama
  • Proje
  • Sunum
  • Tartışma
  • Diğer
Değerlendirme
Sayısı Toplam Katkısı (%)
Ara Sınav 1 25
Ödev 5 25
Toplam(%) 50
Yıl İçinin Başarıya Oranı(%) 50
Finalin Başarıya Oranı(%) 50
Toplam(%) 100
AKTS İş Yükü
Aktivite Sayı Süre (Saat) İş Yükü
Ara Sınav 1 2 2
Kısa Sınavlara hazırlık
Sınıf Dışı Ders Çalışma Süresi 14 4 56
Final Sınavına Hazırlık 1 5 5
Ders Saati 14 4 56
Ara Sınava Hazırlık 1 4 4
Laboratuvar
Final Sınavı 1 2 2
Ödevler
Atolye Çalışması 5 5 25
Proje
Toplam İş Yükü150
Toplam İş Yükü / 305
Dersin AKTS Kredisi5
DilTürkçe
Staj / UygulamaYok
Ö1 Ö2 Ö3 Ö4 Ö5
P1 X
P2 X
P3 X
P4 X X
P5 X
P6 X X
P7 X X X
P8 X X
P9 X X X
P10 X
P11 X
P12 X
P13 X
P14 X X
P15 X X
P16 X
P17 X
P18 X X
P19 X X